第739章 未来合作邀请 (第1/2页)
「可《穿普拉达的女王》没有失败，全球票房已经超过4.5亿美元。我们昨天也看过《博物馆奇妙夜》的媒体场，现场一直有人笑。」
记者顿了顿：「你是否会因此继续尝试更多类型？」
「会考虑。」
「具体包括哪些？」
「歌舞片，动画片。」
「都已经有项目了？」
「有一些想法。」
记者区顿时多出几只举起的手，歌舞片和动画片，对郑辉而言都是此前没有公开涉足过的领域。
一名来自《综艺》的记者抢到了提问机会：「歌舞片是原创项目，还是改编？」
「原创。」
「会由你主演吗？」
「不一定。」「动画片呢？传统二维动画还是三维动画？」
「现在讨论技术形式太早。」
郑辉没有透露《爱乐之城》，也没有说出《寻梦环游记》这个中国动画项目的具体方向。
这两个项目都还没有进入正式开发阶段，尤其是动画电影。
它涉及上美厂老师傅、国内年轻动画人才、数字领域的技术培训，以及至少三到四年的制作周期。任何一项基础没有搭好，提前公布都只会给项目制造额外压力。
「什麽时候能看到？」
郑辉说道：「接下来主要是《蝙蝠侠：黑暗骑士》和《疾速追杀2》。《黑暗骑士》前期筹备已经开始，《疾速追杀2》也拖了很久。」
「你会出演《疾速追杀2》？」
「约翰·威克不换人。」
「瑞秋会由凯蒂·霍尔姆斯继续出演吗？」
这个问题不涉及保密，郑辉直接回答：「她不会回归。」
「为什麽？」「她个人生活安排。」
「新演员确定了吗？」
「还没有。」
接下来几个问题重新回到电影本身，有人问他如何平衡儿童喜剧与成年观众的兴趣，有人问博物馆展品复活的规则，有人问本·斯蒂勒是不是他写剧本时的第一人选。
郑辉的回答都很简短：
「孩子会因为暴龙骨架追球而笑，成年人会因为拉里不想让儿子失望而留下来。两件事不冲突。」
「展品在日落後复活，日出前必须回去。规则越简单，喜剧越容易成立。」
「本一直是第一人选，因为他看起来就像一个会把事情弄砸，但最後又能收拾回来的人。」
采访持续了二十多分钟，八点整，勒弗拉克剧院正式开始放映。
郑辉已经看过太多遍成片，没有再把注意力完全放在银幕上，而是观察观众反应。
首映礼观众与媒体试映不同，现场有大量演员家属、博物馆工作人员、青少年观众和受邀家庭，他们更接近这部电影的真实目标人群。
暴龙骨架第一次从展厅尽头冲出来时，前排几个孩子同时向後缩了一下。随後它摇动尾巴，把一根肋骨当作玩具抛出去，剧院里很快响起笑声。
屋大维和杰迪戴亚第一次争吵，成年观众的反应比孩子更明显。
猴子扇本·斯蒂勒耳光时，全场笑声最大。
范彬彬并不是第一次看电影，却依然跟着观众笑。
喜剧的情绪具有传染性，同一个笑点在内部放映厅里只有几个人时，可能只是让人嘴角动一下；放进坐满数百人的影院，第一排的笑声会向後扩散，最终形成一整片统一的情绪。
这也是喜剧片最依赖影院环境的原因之一。
一百零八分钟後，银幕上的拉里重新获得儿子的信任，博物馆展品在黎明前回到各自位置。
字幕升起，掌声很快覆盖了片尾音乐。
前排那几个孩子已经站了起来，其中一个还模仿暴龙骨架张开手臂，朝旁边同伴追过去。
郑辉看着这一幕，知道电影已经完成了最基本的任务。
它让孩子开心，也没有让陪孩子来的成年人觉得无聊。
......第二天，几家主流媒体都提到了首映现场的观众反应。
本·斯蒂勒的表演延续了他擅长的窘迫式喜剧，暴龙骨架、微缩牛仔和罗马将军则成为最受儿童观众欢迎的角色。
《纽约每日新闻》认为，这是一部目标明确的圣诞档合家欢电影：「孩子能够看到奇观，成年人也不必在座位上忍受一百分钟」。
博物馆方面同样获得了大量版面，首映结束後，美国自然历史博物馆接到了不少关於电影取景地和夜间参观活动的谘询。
福克斯公关部门迅速把这些反馈写进宣传材料，开始强调电影与真实博物馆之间的联系。
不过，也有不少媒体把报导重点放在郑辉公开确认的动画和歌舞片计划上。
《综艺》的标题是：《郑辉下一站：动画与歌舞》。
《好莱坞报导者》则用了他回答中的那句话：《「我才二十多岁」：郑辉谈类型、失败与年轻的特权》。
文章开头简单评价了《博物馆奇妙夜》，称郑辉用一部轻松、热闹且足够讨巧的家庭喜剧，再次拓宽了自己的商业边界，随後便列出他的年龄和主要成就，写道：
「我们已经提前把郑辉放进大师名单，却忘记了他仍处在大多数导演刚刚拍出第一部长片的年纪。当他谈论失败时，这种错位尤其明显。
对一个从未在商业上失败过的导演而言，失败只是尚未发生的可能；对一个只有二十六岁的创作者而言，它又确实是种可以承担的成本。」
这篇报导迅速被其他媒体转载，很多人才第一次认真计算郑辉的年龄。前往「必」应」搜「索旗」」可查看最「新章「节！
史匹柏二十六岁时，还没有拍出《大白鲨》。
詹姆斯·卡梅隆二十六岁时，甚至没有真正开始自己的导演生涯。
马丁·斯科塞斯二十六岁时，刚完成第一部长片。
而郑辉已经横跨电影、音乐、商业制作和奥运赛场。
这种对比并没有改变他的作品，却重新改变了媒体看待他的方式。
过去他们讨论郑辉为什麽从严肃电影转向商业喜剧，默认前提是一个成熟导演正在调整职业路线。
现在，他们开始意识到，这可能根本不是转型。
只是一个年轻人还没有决定自己最终会成为什麽样的导演。
十二月下旬，来自各大制片厂的项目邀约像潮水一样涌向caa。
最先联系理察的是派拉蒙的一名制片副总裁，对方在电话里开门见山：「我们有两个项目很适合郑，一个是冒险片，另一个是音乐题材，资料今天就会送到caa。」
理察说道，「我会先看一遍，如果项目合适，我会转交给郑。」「当然。另外，请替我转告他，派拉蒙随时欢迎他过来坐坐。我们的剧本库对他开放，不局限於这两个项目，只要他有感兴趣的内容，一切都可以谈。」
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